‚Keby som aj ja vedel tak hrať!‘

JON sedí pohodlne pri klavíri a zdá sa, že hudba pod jeho prstami ožíva. Zatiaľ čo akordy pravej ruky melódiu obohacujú, dobre zvládnuté basové akordy dávajú hudbe harmóniu a hĺbku. Pekné vsuvky a jemné, rýchle, majstrovsky hrané pasáže dodávajú hudbe živosť. Adrian, Brian a Brett sa pridávajú s elektrickými gitarami, zatiaľ čo Steve ich dopĺňa pokojnými tónmi saxofónu.

Takáto živá hudba podnecuje obecenstvo, aby zanietenie a s elánom spievalo. Táto príjemná hudba s vkusným aranžmán povzbudzuje publikum k najlepším speváckym výkonom. Nie div, ak niekto túžobne zvolá: ‚Keby som aj ja vedel tak hrať!‘

Aj vy ste sa už tak cítili, keď ste počúvali niekoho, kto vie dobre hrať? Možno ste si dokonca povzdychli: ‚Viem, že nikdy nedokážem tak hrať.‘ Ale ako to môžete vedieť? Pokúšali ste sa už niekedy naučiť hrať na nejaký hudobný nástroj?

Kto sa to môže naučiť?

Niektorí ľudia majú väčšie hudobné nadanie ako iní. Ale každý, kto sa dokáže naučiť čítať a písať, môže sa naučiť tiež hrať na nejakom hudobnom nástroji. Najprv však musíte mať skutočnú túžbu hrať na nejakom nástroji krásnu hudbu. Nemôže to byť iba prechodný záujem. Musíte byť pripravení vynaložiť určité úsilie.

Samozrejme, že práve tak, ako sa každý nenaučí rovnako dobre čítať a písať, tak sa ani každý nenaučí rovnako dobre hrať, alebo nemá schopnosť hrať s citom a pôsobivo. Ak však radi počúvate hudbu a budete sa učiť hrať na nejaký hudobný nástroj, otvoria sa pred vami úplne nové obzory. Rozdiel medzi hrou a počúvaním je taký istý, ako medzi aktívnym športovcom a obyčajným divákom.

V súčasnosti sú dva spôsoby, ako sa učiť hrať na hudobný nástroj. Pri prvom spôsobe sa kladie dôraz na to, aby sa človek naučil čítať noty a cvičil stupnice ako základ hry. Mnohých začiatočníkov však tento spôsob odrádza. Druhým spôsobom je naučiť žiaka hrať jednoduché melódie podľa sluchu a takto ho oboznámiť s nástrojom. To môže začiatočníka dostatočne povzbudiť, aby sa učil aj hudobnú teóriu, aj čítať noty.

Je už prineskoro začať?

„Naozaj, veľmi rada by som hrala na nejaký hudobný nástroj,“ hovorí 46-ročná Roslyn, „ale v mojom veku už nemá význam začínať.“ Myslíte si to aj vy? Je to skutočne pravda? Naozaj dokážu hru zvládnuť iba mladí? Určite nie. V hudbe platí, tak ako v iných oblastiach, kde treba vyvinúť určité úsilie, toto úslovie: „Na učenie nie si nikdy príliš starý.“

Je pravda, že mladí ľudia majú pohyblivejšie prsty a sviežu myseľ; preto sa obyčajne rýchlo učia. Napríklad zázračné dieťa Fryderyk Chopin mal svoj prvý klavírny recitál ako sedemročný! Huslista Yehudi Menuhin mal svoje prvé verejné vystúpenie v San Francisku v „zrelom“ veku ôsmich rokov! To sú prirodzene výnimky.

Náš klavirista Jon sa začal učiť hrať na klavír ako osemročný, ale hovorí: „Musím priznať, že táto novinka sa mi už o niekoľko mesiacov zunovala a pokračoval som iba na vytrvalé naliehanie matky. Teraz som však veľmi rád, že na tom trvala.“ Pravdaže, Jon nie je sám, kto pociťuje nechuť k nekonečnému cvičeniu. To je jedna z najväčších prekážok, ktorú musia prekonať mladí žiaci najmä v prvých mesiacoch, keď sa im zdá, že nerobia nijaký pokrok vo výuke.

Naproti tomu starší ľudia často prejavujú väčšiu odhodlanosť a majú silnejšiu motiváciu. Je to pre nich veľkou výhodou pri nevyhnutnej zložke na ceste k úspechu — pravidelnom, každodennom cvičení. Pokiaľ ide o vek, v ktorom je človek na učenie príliš starý, môže nás povzbudiť vyjadrenie jedného univerzitného profesora: „Ak človek vedie užitočný život a využíva naďalej svoje nadanie, bude stále duševne rásť bez ohľadu na vek.“ Arturo Toscanini, ktorý dirigoval všetky svoje koncerty spamäti, sa údajne naučil a zapamätal si celú partitúru opery — každé slovo, notu a znaky pre všetkých spevákov a nástroje — ako 85-ročný.

Vybrať si správny nástroj

Gitarista Brett dáva tento podnet: „Nenamáhajte sa s učením na nástroj, ktorý nemáte radi. Nikdy nedokážete vložiť do učenia a potrebného cvičenia celé srdce, ak vás skutočne nepriťahuje nástroj, ktorý ste si vybrali.“ To je dobrá rada. Nuž, ktorý z nástrojov, čo ste počuli, bude pre vás vhodný?

Mnohých mladých, podobne ako Bretta, priťahuje gitara, ktorá je dnes určite jedným z najobľúbenejších nástrojov. Gitarou možno sprevádzať spev, môže prispieť k rytmu a harmónii ďalších nástrojov, a môže byť aj sólovým nástrojom. Ďalšou prednosťou gitary je to, že ju možno všade ľahko priniesť. Naučiť sa základné akordy a prstoklad je pomerne ľahké a obyčajná gitara nie je ani drahá.

Klávesové nástroje, napríklad klavír a elektrofonický organ, sú takisto veľmi populárne. Hrať vás môže učiť učiteľ alebo si môžete vybrať niektorú z jednoduchých učebníc. Hoci klavír nemožno tak ľahko prenášať, nie je nezvyčajné vidieť ho na miestach, kde sa schádzajú priatelia. Sprevádzať spoločný spev priateľov je iba jedným z potešení, ktoré môže okúsiť aj pomerne neskúsený klavirista. Vyrábajú sa tiež elektrofonické organy s automatickým rytmickým sprievodom a zvláštnymi hudobnými efektmi. Potom je tu harmonika, na ktorej sa hrá basový sprievod ľavou rukou na gombíkoch. Na týchto nástrojoch možno hrať jednoduché melódie už po niekoľkých lekciách.

Avšak okrem týchto známych hudobných nástrojov je tu široká škála ďalších. Všeobecne sa rozdeľujú do štyroch skupín: drevené a plechové dychové nástroje, bicie a strunové nástroje. Najznámejšie z drevených hudobných nástrojov sú flauta, pikola, hoboj, klarinet, fagot a saxofón. Medzi plechové patrí trúbka, lesný roh, trombón a tuba. K bicím nástrojom patria bubny, cimbal, xylofón, tamburína a tympany. A do skupiny strunových patrí harfa, mandolína, gitara a sláčikové nástroje — husle, viola, violončelo a kontrabas.

Na mnohých ľudí hlboko pôsobí krásny zvuk strunových nástrojov, najmä huslí. Pamätajte však na to, že keď sa chcete naučiť hrať na husle alebo na iný sláčikový nástroj, musíte mať dobrý hudobný sluch, pretože nemajú pražce alebo klávesy ako gitara či klavír. Hra správnych tónov závisí od presného umiestnenia prstov na hmatníku, pričom sa musíte spoliehať iba na sluch, aby ste rozoznali presnú výšku a čistotu tónov.

Dychové nástroje vyžadujú mocné, zdravé pľúca, ktoré musia zabezpečiť rovnomerný prúd vzduchu. Tóny všetkých dychových nástrojov vytvára hráč vibráciou perí na nátrubku. Ak chcete hrať na dychové nástroje, musíte sa naučiť ovládať tiež sústavu klapiek a udržovať pritom stály prúd vzduchu prúdiaci cez nástroj.

Väčšina ľudí považuje činely, malé bubny, veľké bubny, tympany a im podobné za nástroje, ktoré v pozadí udávajú tempo alebo udržujú rytmus. Ale hra na tieto nástroje znamená omnoho viac. Bubeník musí mať nielen zmysel pre rytmus, ale musí tiež dobre poznať techniku hry na rozličné nástroje. Schopný a citlivý bubeník je prínosom pre každý orchester.

Aký cieľ si dať?

Uvažujete teda o tom, že sa začnete učiť hrať na nejaký hudobný nástroj? Myslite na to, aby ste si nestanovili príliš vysoký cieľ alebo nestrávili priveľa času pokúšajúc sa takmer o dokonalú hru. Ľahko by ste mohli stratiť vyrovnanosť vo využívaní svojho cenného času.

Áno, môžete sa naučiť hrať. Možno nie tak dobre ako nejaký virtuóz, ale dosť dobre na to, aby to prinieslo veľa radosti vám i tým, ktorí vás budú počúvať.

[Zvýraznený text na strane 21]

‚Ak človek stále využíva svoje nadanie, bude naďalej duševne rásť bez ohľadu na vek‘